Tura Gómez Coll

wurde in Barcelona, Spanien, geboren. Sie begann ihre Tanzausbildung am Centre de Dansa Laura Esteve ihrer Heimatstadt und führte sie am Institut del Teatre fort. Anschließend erwarb sie ihren Abschluss bei Codarts Rotterdam. 2009 war sie Teil der Donlon Dance Company in Saarbrücken und von 2009–2010 in der Company Meekers Rotterdam, engagiert. Im Jahr 2011 trat Tura Gómez Coll der Company Gelabert Azzopardi in Barcelona bei und verließ diese Ende 2012. Im Jahr 2013 wurde sie Mitglied des Baltic Dance Theatre.

Ab der Spielzeit 2016/2017 war Tura Gómez Coll Mitglied der Kompanie TANZLIN.Z am Landestheater Linz. Seit 2019 arbeitet sie als freischaffende Tänzerin, Choreographin, Video-Künstlerin und Sound-Designerin in verschiedenen Projekten.

Thomas Bammer

Seit vielen Jahren am Theater, unter anderem fest angestellt am Stadttheater Bremen, Staatstheater Oldenburg, Thalia-Theater Hamburg, Landestheater Linz … freischaffend als Schauspieler, Regisseur und Produzent in Österreich und Deutschland …

Seit dem Sommer 2016 immer wieder gerne am Kulturhof Perg.

Sebastian Kamm

studierte nach seiner Ausbildung zum Kaufmann für Marketingkommunikation Film und Fernsehen mit dem Schwerpunkt Kamera.

Er drehte Image- und Werbefilme, für die er auch Drehbücher verfasste und Regie führte. Er arbeitete in unterschiedlichsten Funktionen bei Kurzfilmproduktionen, die teilweise auf nationalen und internationalen Filmfestivals liefen.

Er schrieb Werbetexte und veröffentlichte Texte im Magazin MUH.

Der Theaterregisseur war bis 2022 Referent des Intendanten und Produktionsleiter am Theater an der Rott, dort verantwortete er die Formate „Nightline“ und „Prime Time“.

Seit 2017 gestaltet er alljährlich als Produktionsleiter des Kulturhof Perg den Kultursommers auf Schloss Auhof mit.

2025 wird das Singspiel "Die letzte Schicht", ein gemeinsame Arbeit von Sebastian Kamm und Dominik Tremel, um das oberpfälzische Eisenwerk Maxhütte Premiere haben.

Sebastian Kamm lebt als freischaffender Theatermacher, Regisseur und Autor in Leipzig.

Maria Klebel

Geboren in Traun, künstlerisches und pädagogisches Studium an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien, seit einigen Jahren Unterrichtstätigkeit an den Landesmusikschulen Grein und Perg, Konzerttätigkeit in unterschiedlichen Besetzungen, u.a. Projekte am Musiktheater Linz, Filmmusik-Konzerte, Band Projekte mit Ursula Leutgöb, JUM, Tremblazz, Coverbands, Drumline, etc..

Martin Dreiling

Er wurde geboren in Steyr, Oberösterreich. Seit vielen Jahren arbeitet er als Theaterschaffender in den verschiedensten Bereichen, u.a. als Leiter und Spieler des Tourneetheaters „brettgeflüster“, als Schauspieler mit diversen Engagements im deutschsprachigen Raum, z.B. dem Linzer Kellertheater, dem Theaterspectacel Wilhering oder dem Theater an der Rott in Eggenfelden.

Außerdem ist er seit Jahren tätig als Moderator, Veranstalter und kreativer Kopf für die Konzeption und Durchführung maßgeschneiderter Programme in der Privatwirtschaft.

Bis 2013 war Martin Dreiling Intendant des Hofheater Mauthausen, das während seines 5-jährigen Bestehens pro Saison bis zu 5000 Zuschauer erreichen konnte.

Seit 2014 leitet er die Geschicke des Kulturhof Perg und ist sein Intendant und Bauarbeiter.

Hodei Iriarte Kaperotxipi

ist ein Medienkünstler aus dem Baskenland. Er absolvierte seine Ausbildung im klassischen Ballett am Königlichen Konservatorium Mariemma in Madrid. Später wurde er Ensemblemitglied am Landestheater Linz, wo er drei Spielzeiten unter der Leitung von Mei Hong Lin auftrat.

2019 entschied er sich, seinen Weg als freischaffender Künstler einzuschlagen, und arbeitete mit verschiedenen Theatern in Deutschland und Österreich zusammen. Parallel zu seiner tänzerischen Laufbahn entwickelte er ein starkes Interesse an Klang und Komposition. 2019 begann er, Musik für verschiedene Tanzstücke zu komponieren. In den folgenden Jahren arbeitete er mit dem Landestheater Linz an verschiedenen Tanz- und Theaterproduktionen zusammen, wobei ein Höhepunkt die Komposition der Musik für die oberösterreichische Version des gefeierten Stücks Prima Facie von Suzie Miller war.

Dies ist seine zweite Zusammenarbeit als Komponist mit dem Choreografen Daniel Morales Pérez, nachdem sie bereits 2024 für die Produktion Picasso - Dora Maar, das Pferd und der Stier,  am Theater an der Rott zusammengearbeitet haben.

Filip Löbl

in Tschechien geboren, absolvierte seine Tanzausbildung am Dance Center Konservatorium in Prag. Während dieser Zeit tanzte er im Ballet Prague Junior. Von 2010 bis 2013 war er Mitglied des South Bohemian Ballet und 2013 des Baltic Dance Theatre. 2015 wurde er Mitglied des Prague Chamber Ballet. Seine Ausbildung erweiterte Filip Löbl in Workshops bei diversen Choreografen wie Ohad Naharin, Jeanne Solan, Gyula Harangozó und Sherley Esseboom.

Mit Beginn der Spielzeit 2017/2018 war Filip Löbl Mitglied in der Tanzkompanie TANZLIN.Z am Landestheater Linz. Seither arbeitet er als freischaffender Tänzer.

Elías Morales Pérez

wurde in Barcelona geboren. Er studierte am Konservatorium von Barcelona Institut das Teatre De La Diputació de Barcelona mit Spezialisierung in Spanischem Tanz und Flamenco.

Zahlreiche Auftritte führten ihn unter anderem an das Königliche Theater Madrid, das Sadler‘s Wells London, das New York City Center, an die Oper von Peking, an das Hong Kong Cultural Center, Theater Carré Amsterdam, Gran Teatre del Liceu Barcelona und an die Opera Bastille in Paris.

Elías entwickelt den klassischen Flamenco durch die Verknüpfung mit modernem und zeitgenössischem Tanz progressiv weiter.

Elías ist außerdem ein erfahrener Tanzpädagoge und unterrichtet u. a. an der OÖ Tanzakademie Flamenco.

Julia Ribbeck

Geboren in Stuttgart, Ausbildung zur Sprecherzieherin in Stuttgart und Schauspielstudium in Frankfurt am Main. 10 Jahre Festengagement am Staatstheater Oldenburg und dem Landestheater Linz.

Seit 2010 ist sie freischaffend und spielt an verschiedenen Theatern in Deutschland und Österreich. Außerdem arbeitet sie immer wieder als Regisseurin, als Sprecherin und tourt mit eigenen Programmen.

www.juliaribbeck.com

Jan Hax Halama

arbeitet als Ausstatter und Graphiker seit über zwanzig Jahren für alle Sparten in Österreich, Deutschland und Italien. Als Bühnen- und Kostümbildner zeichnete er mittlerweile für die Gestaltung von über einhundertdreißig Produktionen verantwortlich.

Darüber hinaus war er Ausstattungsleiter des Theater des Kindes in Linz, Projektentwickler Kinder - und Jugendkultur für Linz09 -Kulturhauptstadt Europas 2009, Graphiker für den U\hof: Linz, Leitung Marketing und Grafik für das Theater Ansbach.

Er wurde mit dem WorldStageDesign-Award 2005 in Toronto ausgezeichnet. Von 2012 bis 2015 war er Chefbühnenbildner der Tiroler Festspielen Erl.

Aktuell sind Produktionen im Theater an der Kö Düsseldorf, im Theater im Bayerischen Hof München, für das Theater am Fluss Steyr, an den Schauspielbühnen Stuttgart und am Theater im Rathaus Essen in Arbeit.

Dem Kulturhof Perg ist er seit vielen Jahren als Ausstatter und Graphiker verbunden.

Yevgenij Kobyakov

In Russland geboren und in der Ukraine aufgewachsen, ist Yevgenij Kobyakov als freischaffender Musiker und Pädagoge aktiv.

Rege Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker führen ihn auf zahlreiche Bühnen. Auftritte im Musikverein Wien, Landestheater Linz,

bei den Salzburger Festspielen (Opern für Kinder), Edinburgh Festival Fringe / GB, Festival Dani Harmonike Bijeljina /BIH, Gustav Mahler Musikwochen Toblach /IT uvm.

Außerdem unterrichtet er Akkordeon am Landesmusikschulwerk Oberösterreich, derzeit in Leonding, Laakirchen und Pregarten.

Nach den erfolgreichen Produktionen „Im weissen Rössl“ 2023 und „Jedermann“ 2024 steht er zum dritten Mal als Musiker auf der Bühne des Kulturhofs Perg.

www.kobyakov.net

Christian Manuel Oliveira

in Frankfurt am Main geboren, studierte an der HfMDK Frankfurt und war von 2003-2010 im Ensemble des Mainfrankentheaters Würzburg, wo er mit dem Nachwuchs-Förderpreis ausgezeichnet wurde. Für das satirische Cabaret Tschetschnenien, ausgezeichnet mit dem Sonderpreis der Bayerischen Theatertage 2009, komponierte und performte er die Musik.

Am Landestheater Linz spielte er von 2011-2017 und kreierte mit eigener Band einen Tom-Waits-Abend.

Ab 2017 sang Oliveira am Theater Biel/Solothurn und spielte 2022 bei der Sommeroper Selzach Cervantes/Don Quixotte inDer Mann von la Mancha. Er gastierte bei Schlossfestspiele Ettlingen, Burgfestspiele Bad Vilbel und zuletzt am Theater Heilbronn.

Er ist seit 2001 Sprecher und tritt mit Lesungen auf, zuletzt mit "Die Schwarze Spinne" von Gotthelf.

In der Saison 24/25 ist er am Theater Biel/Solothurn als Cofèrencier in Cabaret zu sehen.

www.christianmanueloliveira.com